Ficta eloquentia

Hay una enorme can­ti­dad de graba­dos y dibu­jos que rep­re­sen­tan al dia­blo, al demo­nio, a lucifer —como queráis— durante el renacimien­to. Como lle­vo un tiem­po colec­cionán­do­los, me ha pare­ci­do un buen momen­to para dejaros aquí algunos de ellos. Como siem­pre, para ver las imá­genes a un tamaño más grande o para recor­rerlas en alta res­olu­ción sin ayu­daros del tex­to, lo úni­co que tenéis que hac­er es pin­char en ellas. Los comen­tar­ios y descrip­ciones de las mis­mas van en el encabeza­do y no al final.

Podemos comen­zar con el graba­do sobre el Apoc­alip­sis que a finales del siglo XV real­izó Albrecht Dür­er. En la ima­gen podéis ver en la esquina infe­ri­or izquier­da a un ángel que enca­de­na a Lucifer, en la parte supe­ri­or, otro ángel enseña a San Juan una ciu­dad que rep­re­sen­ta la nue­va Jerusalem. La ima­gen for­ma parte de una serie que Durero real­izó entre 1497 y 1498 sobre el tema.

La sigu­iente ima­gen fue real­iza­da por un grabador anón­i­mo e impre­sa por Dirk Jacob­sz en 1525. Rep­re­sen­ta la tentación de Cristo. El demo­nio aparece rep­re­sen­ta­do con alas de ángel, rabo y ore­jas pun­ti­agu­das.

La rep­re­sentación del dia­blo sirvió en numerosas oca­siones, como ver­e­mos, para ilus­trar cues­tiones políti­cas. En esta ima­gen, aparece la igle­sia celes­tial protes­tante con­fronta­da con la igle­sia católi­ca ter­re­na. Dos sac­er­dotes protes­tantes y sus respec­ti­vas con­gre­ga­ciones apare­cen rodeadas de nubes en primer plano. Al fon­do, el Anti­cristo se encuen­tra en su trono rodea­do por cléri­gos. El graba­do for­ma parte de una serie de 48 que fueron prepara­dos para acom­pañar la tra­duc­ción que Loren­zo Agrí­co­la había real­iza­do del Comen­tario al Apoc­alip­sis de Sebas­t­ian Mey­er. Está data­da en 1548 y su impre­sor fue Matthias Gerung.

La sigu­iente ima­gen es una revisión del graba­do de Dür­er que hemos vis­to más arri­ba. En esta apare­cen dos ánge­les enca­de­nan­do a sendos dia­b­los y la Nue­va Jerusalem de fon­do. Es el graba­do número 21 de una serie real­iza­da entre 1546 y 1555 por Jean Duvet para ilus­trar el Apoc­alip­sis (en este caso, el capí­tu­lo XX).

Duvet tam­bién imprim­ió en 1555 una ima­gen fuera de esta serie que rep­re­senta­ba la rev­elación de San Juan Evan­ge­lista. En el cen­tro de la ima­gen puede verse al Evan­ge­lista tenien­do una rev­elación, con un libro con la primera línea de su evan­ge­lio sobre sus pier­nas. A sus pies se encuen­tra el dia­blo cayen­do a un foso. A la mis­ma altura, a los lados, apare­cen rep­re­sen­ta­dos los otros tres evan­ge­lis­tas. En la parte supe­ri­or la Trinidad. El dia­blo aparece rep­re­sen­ta­do como una ser­pi­ente ala­da y con gar­ras.

Entre 1544 y 1558, Matthias Gerung imprim­ió una serie de graba­dos para ilus­trar La vida del Anti­cristo, en 1565 se les añadirían orna­men­tos y tex­tos a las imá­genes de los que pre­scindo aquí. Gerung imprim­ió prác­ti­ca­mente al mis­mo tiem­po que esta serie otra que ilus­tra­ba el Apoc­alip­sis; com­ple­ta­mente inde­pen­di­ente. Reco­jo dos imá­genes espe­cial­mente intere­santes. La primera de ellas es el nacimien­to del Anti­cristo. Aparece en el cen­tro de la ima­gen, sen­ta­da en un trono, una par­turi­en­ta con la cabeza cubier­ta y enseñan­do los pechos, de su vagi­na sale un dia­blo y un bebe entre lla­mas, dos mujeres la asis­ten a ambos lados y una comadrona agar­ra al niño, mien­tras que el dia­blo sale por sí mis­mo. A la derecha de la ima­gen vemos a dos comadronas soste­nien­do a otro recien naci­do, una de ellas lo ama­man­ta sobre un brasero. El trono rep­re­sen­ta el poder regio, sigu­ien­do de algu­na man­era el tex­to del Apoc­alip­sis.

La segun­da ima­gen de esta serie que he escogi­do es el bautismo del Anti­cristo. En clara clave reformista, el Anti­cristo lle­va en su cabeza una tiara papal. Se encuen­tra rodea­do por un grupo de demo­ni­os vesti­dos como sac­er­dotes y mon­jas. La pila bautismal está en lla­mas y el sac­er­dote que real­iza la cer­e­mo­nia tiene ore­jas de bur­ro, pier­nas con alas y gar­ras y sostiene un nerdiludi­um o tabla de backgam­mon (sin bro­mas) que sim­boliza a la igle­sia angli­cana.

Los sigu­ientes dos graba­dos que os trai­go fueron real­iza­dos en 1584 y 1585 por Marten de Vos, impre­sos por Hierony­mus Wier­ix y pub­li­ca­dos en las pren­sas de Jus­tus Sadel­er. El moti­vo de ambos es el mis­mo: el vencimien­to del dia­blo. Pero es intere­sante cómo el mis­mo grabador rep­re­sen­ta de dos man­eras tan dis­tin­tas al dia­blo. En la primera ima­gen ten­emos a San Miguel pisan­do la cola del demo­nio que per­manece en el sue­lo. Se tra­ta de un ángel con cola de ser­pi­ente. Por supuesto, la rep­re­sentación depende direc­ta­mente del Apoc­alíp­sis: “Hubo un gran com­bate en los cie­los. Miguel y sus ánge­les lucharon con­tra el Dragón. Tam­bién el Dragón y sus ánge­les com­bat­ieron, pero no prevalecieron y no hubo ya lugar en el Cielo para ellos. Y fue arro­ja­do el Dragón, la Ser­pi­ente antigua, el lla­ma­do Dia­blo y Satanás, el seduc­tor del mun­do entero; fue arro­ja­do a la tier­ra y sus ánge­les con él.” (Apoc­alip­sis XII: 7–9)

La segun­da ima­gen de Marten de Vos es la de Cristo ven­cien­do al Dia­blo. En este caso, en lugar del híbri­do entre ángel y ser­pi­ente nos encon­tramos la rep­re­sentación más tradi­cional del demo­nio. Cristo per­manece con la cruz sobre él, en señal de su cru­ci­fix­ión como reden­ción de los peca­dos de la Cris­tian­dad, como refle­jo del vencimien­to del peca­do orig­i­nal, al lado del Dia­blo se encuen­tra una ser­pi­ente mor­di­en­do una man­zana. A la vez, el Dia­blo aparece rep­re­sen­ta­do con una calav­era que rep­re­sen­ta la vida mor­tal y su vencimien­to.

El dia­blo, por supuesto, tam­bién tiene una inter­ven­ción direc­ta en la vida cotid­i­ana. Un buen ejem­p­lo, y a la vez un alarde de imag­i­nación cre­ati­va, se encuen­tra en las tres imá­genes que Hen­drik Goltz­ius dedicó al tema del mat­ri­mo­nio (1595). En la ima­gen ded­i­ca­da al mat­ri­mo­nio de con­ve­nien­cia, quien ofi­cia el enlace es Satanás. Aquí aparece refle­ja­do con patas de cabra, gar­ras de águila en vez de manos, pechos de mujer, cuer­nos y una capucha que le cubre la cabeza.

En el mis­mo año que Goltz­ius real­iza su graba­do, un viejo cono­ci­do nue­stro, Theodor de Bry, real­iza su alfa­beto, el New Kun­stlich­es Alpha­bet, en la línea de los alfa­betos fig­u­ra­tivos del Renacimien­to. Como es lógi­co, De Bry ded­i­ca la letra A, por ser prin­ci­pio de todo, al Géne­sis. En ella podéis ver cómo aparece Eva —a vues­tra derecha, por si hay dudas— entre­gan­do la man­zana a Adán y el dia­blo en la parte supe­ri­or —con ros­tro de mujer— sigu­ien­do la línea icono­grá­fi­ca que vimos en el primer graba­do de Marten de Vos.

De fecha y grabador descono­ci­dos, aunque real­iza­do prob­a­ble­mente entre 1590 y 1604 es el graba­do que acom­pañó al A Con­cent of Scrip­ture de Hugh Broughton. En la ima­gen puede verse a una mujer coro­n­a­da rep­re­sen­tan­do a Roma que galopa sobre una bes­tia de siete cabezas que rep­re­sen­ta al Impe­rio y con otra bes­tia de siete cabezas a la izquier­da que rep­re­sen­ta a Satán. El papa está rep­re­sen­ta­do por un ani­mal deba­jo de ellos y a la izquiera puede verse un gran insec­to coro­n­a­do rep­re­sen­tan­do al papa. Al pie de la ima­gen se lee: “The empire of Rome, that cru­ci­fied our Lorde and serveth Satan in might and Hypocrisy is pic­tured thus in God’s worde”.

Además de todos los graba­dos que hemos vis­to, cir­cun­scritos al ámbito de lo moral, a la sim­bología pro­pa­gandís­ti­ca o a la rep­re­sentación bíbli­ca, tam­bién hay en el Renacimien­to rep­re­senta­ciones mon­stru­osas de Lucifer sin ningún tipo de car­ga adi­cional, sal­vo la recreación en lo hor­ren­do. El mejor ejem­p­lo es el cono­ci­do graba­do de Lodovi­co Cigoli, real­iza­do ya en el siglo XVII. Aquí Lucifer está rep­re­sen­ta­do como un ser mon­stru­oso de tres cabezas y tres pares de alas, sumergi­do has­ta el pecho en un lago devo­ran­do almas. El Lucifer tricé­fa­lo recuer­da a la Ale­goría de la Pru­den­cia de Tiziano.

La ima­gen del Lucifer devo­ran­do almas tiene una exten­sísi­ma tradi­ción, que arran­ca prác­ti­ca­mente en los comien­zos de la Edad Media. Podéis ver otra ima­gen pare­ci­da a la ante­ri­or, vin­cu­la­da a la rep­re­sentación de los siete peca­dos cap­i­tales en el graba­do que Andrea de Cione real­izó en la déca­da de los 60 del siglo XV:

No puedo cer­rar la colec­ción sin referirme a una serie que se encuen­tra den­tro de mis favoritas. Se tra­ta de las ilus­tra­ciones que acom­pañaron a la edi­ción de 1674 del Par­adise Lost de Mil­ton. Fueron impre­sas por Hen­drik Eland y son autén­ti­cas obras de arte. Solo pon­dré tres de ellas.

Espero que dis­frutéis tan­to las imá­genes como lo hago yo. Por cier­to, que el copy­right de todas ellas pertenece al British Muse­um. Dejo a vues­tra dis­posi­ción, como siem­pre, el aparta­do de comen­tar­ios para que hagáis vues­tras recomen­da­ciones, añadáis más imá­genes y recur­sos sobre el tema o comen­téis lo que os ven­ga en gana.